MARKERS est une sculpture monumentale de 17 mètres installée sur un pylône de ligne à haute tension – une première en Suisse. Empruntant son esthétique aux codes du monde numérique et au regard algorithmique des machines, cette œuvre s’inscrit dans une logique de ready-made assisté fabriquée à partir de sphères de balisage aérien recyclées. Elle attire l’attention sur des enjeux cruciaux : l’approvisionnement énergétique et l’impact des infrastructures sur le paysage naturel.

Présentée dans le cadre de l’exposition PASSAGE, organisée par Peter Erismann et Beate Engel en collaboration avec la commission culturelle du Club Alpin Suisse (CAS), la sculpture fait partie d’un ensemble d’œuvres in situ explorant les liens entre l’homme et la nature à l’ère de la crise climatique, ainsi que les enjeux d’un tourisme durable.

L'exposition prend place sur le col de la Gemmi (Loèche, VS, Suisse), le long d’une ligne électrique stratégique pour l’ensemble de l’Europe, reliant Chippis (VS) à Bickigen (BE). Ces pylônes à haute tension imposants, apparaissent comme des éléments perturbateurs dans ce décor romantique, tout en rappelant la vocation première d’un col : permettre le passage et le transport de biens essentiels d’un versant à l’autre.

Sur l’un de ces pylônes, haut de près de 60 mètres, se dresse la sculpture prenant la forme d’une silhouette humaine en train d’escalader. Est-ce un alpiniste, figure emblématique de la tradition montagnarde suisse, ou un-e technicien-ne en pleine intervention, représentant un métier essentiel à l’approvisionnement énergétique ? Cette ambiguïté invite à réfléchir au rôle de ces infrastructures dans notre quotidien et à leur intégration dans le paysage.

La sculpture est composée de tiges métalliques, tube en PCV et de sphères de balisage aérien – les mêmes qui sont habituellement fixées aux lignes à haute tension pour des raisons de sécurité. Dans MARKERS, elles ont été repeintes en bleu électrique : une couleur qui évoque les marqueurs numériques utilisés en reconnaissance de formes et de mouvements par certains logiciels informatiques – autant d’éléments emblématiques de l’imaginaire numérique contemporain. Ce language abstrait, issue d’une vision algorithmique, témoigne de la manière dont les technologies s’immiscent aujourd’hui jusque dans les espaces les plus reculés, comme nos montagnes.

Ainsi, une infrastructure purement fonctionnelle devient un espace de réflexion – entre réalité et imagination, entre fonction et fiction.

L’œuvre est prolongée par une application de réalité augmentée que les visiteurs peuvent découvrir sur place à travers leur téléphone. Grâce à elle, d’autres géants bleus – symbolisant le courant électrique – s’animent et randonnent sous la ligne, en direction de Kandersteg. L’expérience est accompagnée d’une création sonore : un slam poético-technique imaginé par les artistes.