Fragmentin est un collectif d’artistes basé à Lausanne, Suisse, fondé en 2014 et aujourd’hui composé de trois artistes formé-e-s à l’ECAL (Ecole cantonale d’art de Lausanne): Laura Nieder (*1991, Lausanne), David Colombini (*1989, Lausanne) et Marc Dubois (*1985, Bâle).

Au croisement de l’art et de l’ingénierie, Fragmentin questionne l’impact des technologies sur notre quotidien, en particulier leur vocation à le contrôler. Les oeuvres de Fragmentin sont souvent pensées comme des espaces de discussion sur des thèmes et enjeux contemporains cruciaux tel que le changement climatique.

Ainsi, à travers la sculpture, l'installation, la vidéo, l’interaction ou la performance, les travaux du collectif Fragmentin démystifient des systèmes complexes et révèlent les tensions engendrées par les technologies émergentes: des participants entraînés dans une chorégraphie dystopique dictée par une voix qui leur donne des ordres dans le cadre d’une expérience qui questionne le médium de la réalité virtuelle (2199, 2016). Une sculpture météorologique connectée à une web app amenant de l'aléatoire dans la vie numérique de l’utilisateur en altérant ses selfies en fonction du niveau de pollution ou en jouant de la musique en accord avec le rythme de la pluie (The Weather Followers, 2017). Un atrium où les visiteurs peuvent voir tomber la pluie tantôt de manière aléatoire tantôt organisée en motifs géométriques; le bassin est synchronisé à deux écrans diffusant des événements notoires d’ensemencement de nuage. (Displuvium, 2019). Un smartphone exposé à des températures extrêmes réfléchissant à sa propre survie dans un contexte de réchauffement climatique (Your phone needs to cool down, 2019). Une oeuvre en ligne diffusant des d’images chimériques et indéchiffrables en constante évolution et agrégeant à l’aide de filtres les cinq vidéos les plus visionnées de youtube sur un champ sémantique défini par les artistes (burningcollection.tv, 2020).  Une sculpture pyramidale et expérience de réalité virtuelle - se déroulant au sommet du mont Schlüchtli (2283m) - questionne l'intégration des technologies numériques et infrastructurelles dans le paysage alpin (N1-Observatory, 2020) et enfin : une série d'images de synthèse et de vidéos génératives sur le thème de l'obsolescence technologique et de l'archéologie post-numérique (Obsology, 2021).

Le trio a exposé en Suisse à la Haus der elektronischen Künste HeK (Bâle, CH), Kunsthalle Zurich (Zürich, CH), à la NOV gallery (Genève, CH), au Mudac at Plateforme 10 (Lausanne, CH), au Mapping Festival (Genève, CH), à la biennale de Land Art: Art Safiental (Tenna, CH) à la Becque (La-Tour-De-Peilz, CH), Bex Art (CH) et au manoir de Martigny (CH). Fragmentin a également exposé internationalement à l'Arsenal (Venise, IT), au ZKM (Karlsruhe, DE), au Jeu de Paume (Paris, FR), au Kunstraum (Vienne, Au), au Somerset House (Londres, UK), au Centre Culturel Suisse (Paris, France), à la Quadriennale d’art et performance de Prague (Prague, CZ), au C/O Berlin (DE), à Art Biesenthal (DE), au festival Getxophoto à Bilbao (Espagne), au festival Cairotronica (Égypte) au Shenzhen media art festival (China), à la Cello Factory Gallery (Londres, UK), National Theatre (Londres, UK) et à la York Art Gallery (York, UK).

Plusieurs institutions ont fait l’acquisition des oeuvres du collectif pour leur collection permanente. C’est le cas par exemple de la HeK Basel (Displuvium, 2019) de l’Art Foundation PAX (The Weather Followers, 2018) et du Mudac (Displuvium, 2022)

Tout en continuant d’exposer son travail dans des musées et développer des collaborations avec des galeries, Fragmentin rend l’art et leurs débats plus accessibles, en proposant notamment des interventions artistiques en montagne, dans l’espace urbain, dans une église ou en créant des expériences en ligne. Le travail de Fragmentin s'articule également de manière spatiale. Passionnés d'architecture, Laura, David et Marc sont régulièrement invité à participer à des concours d'art public pour architecture. Ils ont par exemple terminé finalistes du concours pour la nouvelle Bibliothèque de Fribourg (2022) ou pour le metro m3 à Lausanne (2020).

Fragmentin a été lauréat de plusieurs prix: l'App Art Award au ZKM de Karlsruhe en 2017, le Pax Art Award en 2018 à la HeK pendant Art Basel, le Prix du Rayonnement de la Fondation Vaudoise pour la Culture 2019 et le Prix d'art du CAS (Club Alpin Suisse) en 2023. De plus, depuis 2017, le trio a été nominé pour plusieurs récompenses artistiques: Lumen Prize (2017-2019), le Aesthetica Art Prize (2020) et l’Art Laguna Prize (2020).

En 2015, Fragmentin a effectué une résidence artistique de trois mois au CERN à Genève dans le cadre du programme COLLIDE (Arts at CERN). Cette expérience leur a permis de poser les jalons de projets mêlant science, art et technologie en collaboration avec des scientifiques du campus de Meyrin.

En février 2019, Fragmentin a inauguré sa grande exposition à la HeK en participant à l’exposition Schweizer Medienkunst avec !Mediengruppe Bitnik et Lauren Huret.

À la suite d’un concours organisé par Pro Helvetia, la proposition artistique de Fragmentin a été choisi pour représenter la Suisse à la 14ème édition de la Quadriennale de Prague. Exposée à Prague du 6 au 16 Juin 2019, «Artificial Arcadia: measured and adjustable(?) landscapes», élaborée en collaboration avec Kosmos architectes, est consacrée aux transitions hybrides entre les paysages naturels, techniques et numériques de Suisse.

Depuis 2016, Fragmentin a été invité à organiser plusieurs workshops tels que: “Reintroducing Randomness: Artistic & Technological Urban Interventions” au Musée d'art numérique de Zurich (MuDA), “BYOP” à la Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK), “Hacking Nature” qui a eu lieu pendant l’ “Alps Art Academy” en été 2020 à Tenna (CH) ou  "Playing with the waves" à la HEAD à Genève.

Les trois artistes interviennent régulièrement pour des conférences ou de l’enseignement dans des établissement d’enseignement supérieur et des institutions telles que l'ECAL (Lausannne,CH), la HEAD (Genève,CH) ou la HeK (Bâle,CH).

Du 1er au 18 Decembre 2021, s'est déroulé "Binominale", le premier projet curatorial de Fragmentin: un nouveau type d'événement artistique - inspiré de l'art conceptuel des années 1960 - dans lequel des binômes d'artistes de différents pays s’échangent des instructions sur la manière de recréer ou de réinterpréter à distance l’œuvres de chacun. Les œuvres qui en résultent sont ensuite exposées simultanément - sur place et en ligne - par deux institutions partenaires dans les pays d'origine des artistes (La Becque, la Tour de Peilz (CH) et à Bass and Reiner gallery (US)). Le projet encourage la co-création et la production locale. En supprimant les voyages, il vise également un impact écologique minimal.

Invité par l'hospitalité artistique de Saint-François, le trio a dévoilé PARABOLES ulx-56834 le 17 juin 2021, une installation sculpturale sonore et collaborative prenant la forme d'un "ready-made assisté" de pylône de télécommunication placé au centre de l'église Saint-François à Lausanne (CH).

En Juin 2022, suite de leur résidence à Verbier, ils ont inauguré Global Wiring, une oeuvre en verre recyclé installée de manière permanente au parc à sculptures de Verbier (CH).

En 2023, ils ont participé à leur deuxième exposition personnelle au Kornhausforum de Berne où plus de de huit pièces ont été exposées dont la monumentale PARABOLES ulx-56834 présentée avec un nouveau contenu audio.

Depuis 2023, les membres du collectif font partie de l'association professionnelle des artistes visuels en Suisse: Visarte.

En 2024, Ils exposeront au Commun à Genève dans le cadre du Mapping festival, au MHL à Lausanne lors de l'exposition Glaciers et à la Biennale d'art et de technologie de Pékin au 798 cube.

Pour l'année de leur dix ans ils prevoyent également de publier leur première monographie.